Avam, Olargues, Hérault, 2009 - Série Un jour, en France
Photo © Yannick Vallet
Ce photoblog présente quotidiennement
un premier choix non définitif d'images pour les séries en cours.
Il vient en complément du site www.yannickvallet.com qui, lui,
présente un panorama complet de mon travail.
30 novembre 2009
29 novembre 2009
28 novembre 2009
Tous aux bains
Les Trois Couronnes, Saint-Jean-de-Luz, Pays Basque, 2009
Série Tous aux bains - Photo © Yannick Vallet
Série Tous aux bains - Photo © Yannick Vallet
27 novembre 2009
Expo branchée !
Jonas (shining soft), 2008-2009 - Photo © Ryan McGinley
L’expo la plus branchée du mois est celle qui se tient actuellement, et jusqu’au 31 décembre, à La Galerie du Jour Agnès b.
L’expo la plus branchée du mois est celle qui se tient actuellement, et jusqu’au 31 décembre, à La Galerie du Jour Agnès b.
Edward Live, 2007, Série Triangle element - Photo © James Gooding
Outre deux très grands formats de Massimo Vitali et la traditionnelle école américaine, représentée ici par Danielle Levitt pour le portrait documentaire et surtout par James Gooding pour le docu-fiction conceptuel (!), vous pourrez découvrir une très belle et très grande photographie de la toute jeune Claire Adelfang, qui poursuit actuellement ses études aux Beaux-Arts de Paris.
La grande tour, 2008 - Photo © Claire Adelfang
Egalement à voir, la douce série néo-romantique de paysages boisés de Seldon Hunt, une série de portraits de la banlieue de Claudia Imbert et une étonnante série en noir et blanc de Marc Cellier, faîte la nuit à la lumière des réverbères, dans les villes minières des Cévennes.
Logements de familles de mineurs-vers 1947
Série Sols Mineurs, 2008 - Photo © Marc Cellier
Outre deux très grands formats de Massimo Vitali et la traditionnelle école américaine, représentée ici par Danielle Levitt pour le portrait documentaire et surtout par James Gooding pour le docu-fiction conceptuel (!), vous pourrez découvrir une très belle et très grande photographie de la toute jeune Claire Adelfang, qui poursuit actuellement ses études aux Beaux-Arts de Paris.
La grande tour, 2008 - Photo © Claire Adelfang
Egalement à voir, la douce série néo-romantique de paysages boisés de Seldon Hunt, une série de portraits de la banlieue de Claudia Imbert et une étonnante série en noir et blanc de Marc Cellier, faîte la nuit à la lumière des réverbères, dans les villes minières des Cévennes.
Logements de familles de mineurs-vers 1947
Série Sols Mineurs, 2008 - Photo © Marc Cellier
Maisons des ingénieurs des mines-vers 1930
Série Sols Mineurs, 2008 - Photo © Marc Cellier
Exposition collective de Photographie
Galerie du Jour Agnès b. - 44, rue Quincampoix - 75004 Paris
Du 19 novembre au 31 décembre
Série Sols Mineurs, 2008 - Photo © Marc Cellier
Exposition collective de Photographie
Galerie du Jour Agnès b. - 44, rue Quincampoix - 75004 Paris
Du 19 novembre au 31 décembre
A noter que le numéro 49 du Point d'ironie, le journal gratuit d'Agnès b., est consacré ce mois-ci à Ryan McGinley.
Point d'ironie N° 49, novembre 2009
26 novembre 2009
25 novembre 2009
Jane B & Serge G
Pendant mon enfance, ils étaient forcément là, quelque part. Puis ils ont accompagné mon adolescence, tout doucement. Et même si beaucoup de choses ont changé à l'orée des années 80, pour finalement s'arrêter en 1991, les chansons de Gainsbourg, elles, ont toujours été très présentes, comme des images ...
Une mélodie. Des visages. Des regards et puis des sourires.
Direction musicale : Jean-Claude Vannier - © Manèges/Semé
24 novembre 2009
23 novembre 2009
28 septembre 2004
28 septembre 2004, Boulogne-Billancourt, Quai du Point du Jour,
2004-2009 - Série Haïkuroïds - Photo © Yannick Vallet
21 novembre 2009
Parce qu'il est bon, aussi, de faire une pause ...
"Je reste persuadé que la vie est ce qu'on en fait, et qu'il n’est pas d’âge qui soit particulièrement malheureux — si ce n’est celui où l’on abandonne la partie — et on peut l’abandonner à tout âge. Je trouverai la vie laide le jour où je me mettrai assis et ne voudrai plus me relever. [...] Je ne souhaite qu’une chose : c’est d’être capable toute ma vie de prendre des risques et ne jamais vouloir m’arrêter en chemin. N’est-ce pas cela, "avoir toujours vingt ans" ?"
Bernard-Marie Koltès, 1968 (in "Lettres" - Les Editions de Minuit)
20 novembre 2009
Miró, Balthus, Bacon et les autres
Quand on est sensible aux lieux de vie, on est d’autant plus réceptif aux lieux de créations et les ateliers d’artistes sont, à ce titre, des endroits magiques.
Henri Matisse, Nice, 1950 - Photo Walter Carone © Paris Match
Tout le monde connait cette photo de 1950 où Matisse alité dessine sur les murs de sa chambre, avec un fusain fixé au bout d’une perche. Ou celle de Chagall peignant, à 20 mètres de hauteur, le plafond de l’Opéra. Ou encore les images de l’atelier ultra-bordélique de Bacon.
Pour retrouver l’odeur de la peinture, le noir du fusain ou cette couleur si particulière qu’avait le Kodachrome, il suffit d’ouvrir le joli livre édité par Paris Match (ben ouais !!!) en 2000. Derrière la couverture où l’on voit Brigitte Bardot poser pour Van Dongen, on peut découvrir Picasso photographié par le grand David Douglas Duncan, Fernand Léger par Robert Doisneau ou Salvador Dali par Tony Saulnier.
Mais les photographies qui ont ma préférence son celles, magnifiques, de Miró chez lui à Majorque au début des années 60, dans son atelier ultra-nickel. Et qui, en plus, sont accompagnées d’un texte d’Eugène Ionesco.
Miró, Majorque, 1962 - Photo Tony Saulnier © Paris Match
Henri Matisse, Nice, 1950 - Photo Walter Carone © Paris Match
Tout le monde connait cette photo de 1950 où Matisse alité dessine sur les murs de sa chambre, avec un fusain fixé au bout d’une perche. Ou celle de Chagall peignant, à 20 mètres de hauteur, le plafond de l’Opéra. Ou encore les images de l’atelier ultra-bordélique de Bacon.
Francis Bacon, Londres, 1982 - Photo Barry Joule © Paris Match
Pour retrouver l’odeur de la peinture, le noir du fusain ou cette couleur si particulière qu’avait le Kodachrome, il suffit d’ouvrir le joli livre édité par Paris Match (ben ouais !!!) en 2000. Derrière la couverture où l’on voit Brigitte Bardot poser pour Van Dongen, on peut découvrir Picasso photographié par le grand David Douglas Duncan, Fernand Léger par Robert Doisneau ou Salvador Dali par Tony Saulnier.
AVEC LES PEINTRES DU SIÈCLE
Editeur : Editions Filipacchi (2000)
Mais les photographies qui ont ma préférence son celles, magnifiques, de Miró chez lui à Majorque au début des années 60, dans son atelier ultra-nickel. Et qui, en plus, sont accompagnées d’un texte d’Eugène Ionesco.
Miró, Majorque, 1962 - Photo Tony Saulnier © Paris Match
19 novembre 2009
18 novembre 2009
Anastasia Cazabon
Love & Rivalry, 2008 - Série From the Secret World
Photo © Anastasia Cazabon
J’ai découvert Anastasia Cazabon sur Flak Photo et j’ai tout de suite été impressionné par cette très jeune photographe. J’aime la maturité de son regard, le mélange de douceur et de vérité crue, son côté ludique emprunt d’une nostalgie propre à l’adolescence et cette façon qu’elle a de nous faire partager ces émotions, liées au passage de l’enfance vers l’âge adulte. Ses sentiments, parfois entre insouciance et désinvolture, semblent comme s’échapper de ses photos.
Stories, 2006 - Photos © Anastasia Cazabon
Ses références à la littérature enfantine sont indéniables (elle-même parle d’ailleurs de sa fascination pour les contes de fées et pour leurs thèmes omniprésents, tel celui de ces jeunes filles coincées dans leur milieu social ou familial et de leur désir de s’en libérer par tous les moyens). Il y a évidemment du Lewis Carroll dans les clichés d’Anastasia Cazabon (mais rien à voir avec Loretta Lux !) et Alice n’est finalement jamais très loin, juste derrière ... ou plutôt tout à côté ...
Transitions, 2008 - Série From the Secret World
Photo © Anastasia Cazabon
ANDROMAKERS - Electricity
Mais ça, c’est une autre histoire ...
Photo © Anastasia Cazabon
J’ai découvert Anastasia Cazabon sur Flak Photo et j’ai tout de suite été impressionné par cette très jeune photographe. J’aime la maturité de son regard, le mélange de douceur et de vérité crue, son côté ludique emprunt d’une nostalgie propre à l’adolescence et cette façon qu’elle a de nous faire partager ces émotions, liées au passage de l’enfance vers l’âge adulte. Ses sentiments, parfois entre insouciance et désinvolture, semblent comme s’échapper de ses photos.
Stories, 2006 - Photos © Anastasia Cazabon
Ses références à la littérature enfantine sont indéniables (elle-même parle d’ailleurs de sa fascination pour les contes de fées et pour leurs thèmes omniprésents, tel celui de ces jeunes filles coincées dans leur milieu social ou familial et de leur désir de s’en libérer par tous les moyens). Il y a évidemment du Lewis Carroll dans les clichés d’Anastasia Cazabon (mais rien à voir avec Loretta Lux !) et Alice n’est finalement jamais très loin, juste derrière ... ou plutôt tout à côté ...
Transitions, 2008 - Série From the Secret World
Photo © Anastasia Cazabon
Xie Kitchin 1872 - Photo Lewis Carroll
Impossible de ne pas penser également à VIRGIN SUICIDES, le film de Sofia Coppola, ou aux univers musicaux de groupes comme Andromakers ou Au Revoir Simone.
AU REVOIR SIMONE - Fallen Snow
(The Bird Of Music - 2007)
ANDROMAKERS - Electricity
(Photo © Florent Esteban)
Et puis surtout, la filiation est évidente avec la grande photographe Lise Sarfati qui a fait de ses séries “The New Life” -et sa suite “Austin, Texas”- et “Immaculate”, le portrait d’une certaine adolescence.
Lucia Ramona, Convent Secondary School, Alhambra, 2006
Série Immaculate - Photo © Lise Sarfati
Mais ça, c’est une autre histoire ...
A lire également : une interview de Anastasia Cazabon par Brian Sherwin, sur le blog My Art Space.
17 novembre 2009
16 novembre 2009
15 novembre 2009
The End of Nowhere
Ces photos ont été rassemblées dans un livre visible ici.
The End of Nowhere, 2007-2009 - Photos © Yannick Vallet
Ces photos on été prises avec un téléphone portable en juillet 2007, dans le centre de la France.
Merci à Fabienne O.
The End of Nowhere, 2007-2009 - Photos © Yannick Vallet
Ces photos on été prises avec un téléphone portable en juillet 2007, dans le centre de la France.
These photos were taken with a mobil phone in July, 2007 in the center of France.
Merci à Fabienne O.
14 novembre 2009
13 novembre 2009
Edie Sedgwick 1943 - 1971
Alors qu'elle étudie la sculpture avec Lily Swann Saarinen -la femme du designer Ero Saarinen- dans le Massachussets, Edie Sedgwick se rend régulièrement à New York pour faire la fête. Lorsqu’elle rencontre Andy Warhol en 1965, elle n’a que 22 ans. Pendant trois années de gloire éphémère, elle sera sa muse, son double, elle tournera dans une douzaine de ses films et fera quatre de ses Screen Tests. Sa carrière de mannequin, en 1965 et 1966, achèvera de faire de cette nouvelle icône de la Factory, le symbole d’une jeunesse new-yorkaise excentrique et arty. Elle sera même élue en 65 "Girl of the Year" par le Herald Tribune.
Photo © Stephen Shore*
Puis très vite, c’est la déchéance. Alors qu'elle est devenue accro à l’héroïne et aux amphétamines, Warhol lui préfère finalement Nico, future chanteuse du Velvet Underground.
Edie Sedgwick dans une robe de Betsey Johnson, 1966
Photo © Gianni Penati
Edie passera les trois années suivantes de sa vie entre les overdoses et les hôpitaux psychiatriques. Elle mourra en 1971, à l’âge de 28 ans, de trop de barbituriques.
Edie Sedgwick, Screen Test - Andy Warhol - 1964
Edie Sedgwick, Screen Test - Andy Warhol - 1964
On peut retrouver des photogrammes des Screen Tests d'Andy Warhol, dans un livre édité en 2004, à l’occasion de l'exposition au KW Institute for Contemporary Art de Berlin :
ANDY WARHOL : MOTION PICTURES
Editeur : Kunst-Werke Berlin (2004)
Plexifilm UK (2009)
* A noter que Stephen Shore, alors jeune adolescent de 17 ans, a été un des premiers, dès 1965, à photographier Edie Sedgwick et le petit monde de la Factory d'Andy Warhol à New York. Mais ça, c'est une autre histoire ...
12 novembre 2009
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