Couleurs d'automne

Il y a maintenant plus d'un an que je ne vous ai plus fait part de mes coups de cœur. Une longue année, très chargée et très prenante, avec au programme quatre expos, une résidence et un Prix du Public ! Mais cette fois-ci, et à la demande générale, voici les huit nouvelles expositions qui m'ont fait craquer depuis la rentrée.
Petite revue rapide (avant de repartir écrire pour un autre projet …) pas du tout objective et très personnelle, de mes coups de cœur du moment.

Série Villes de cinéma © Laure Vasconi

• Répercussions

Tout d'abord, les images de Thibault Brunet à la Galerie Binôme qui, vu leur provenance originelle - Google Earth - m'intéressent plus particulièrement (pour comprendre et pour ceux qui n'auraient pas suivi ma résidence, elle aussi dans les mondes virtuels, c'est ICI !).

Série Typologie du virtuel, 2014 © Thibault Brunet

Ce jeune photographe, un habitué des univers virtuels qui a précédemment réalisé plusieurs séries tirées de jeux vidéos, nous livre ici une splendide typologie. En extrayant de la carte Google, des immeubles en trois dimensions élevés par des passionnés, il réussit à nous transporter dans un monde parallèle fascinant. Un intéressant travail à mi-chemin entre la représentation et le réel, une sorte de néo-photographisme du virtuel.
À voir également à la galerie, quelques très belles images de l'autre série de Thibault Brunet, Territoires circonscrits.

Série Territoires circonscrits, 2015 © Thibault Brunet

• Night Photographs

En 2013, la Galerie Polka présentait les photographies en couleur du maître japonais Toshio Shibata (ici). Aujourd'hui et jusqu'à fin octobre, ce sont ses images en noir et blanc des débuts, celles des années 80, que Polka expose.

Miai Parking Area, Tomei Expressway, 1986 © Toshio Shibata

Un retour aux sources pour évaluer le chemin parcouru par cet immense photographe dont on perçoit ici, et malgré le sujet, la fragile intimité.

Moriya Service Area, Joban Expressway, 1986 © Toshio Shibata

• Smaller Pictures

Toujours entre couleur et noir et blanc, et toujours dans les valeurs sûres, la Fondation Henri Cartier-Bresson présente une petite exposition des petites images du canadien Jeff Wall.

Diagonal Composition, 1993 © Jeff Wall

Peu de clichés à voir mais l'intérêt réside surtout dans la première salle où ses images en couleur sont présentées comme il l'a toujours fait depuis ses débuts, à savoir sous caisson lumineux.

A sapling supported by a post, 2000 © Jeff Wall

• Couleur Plossu

Si vous n'aviez pas eu la chance de voir en 2013, au Pavillon Populaire de Montpellier, la très complète exposition de Bernard Plossu intitulée Couleurs Plossu (avec un S à Couleurs), je vous conseille de vous rendre rapidement (c'est seulement jusqu'à ce samedi 19h) à la Galerie Camera Obscura dans le 14e arrondissement de Paris, pour découvrir les célèbres tirages Fresson de Couleur Plossu (sans S !).

Taos Mountains, New Mexico, 1978 © Bernard Plossu

Et si vous ne savez pas à quoi ressemble un tirage Fresson, beau grain et belle couleur à la manière d'un autochrome (je sais c'est un peu réducteur mais on n'en nest pas très loin), c'est le moment de vous rattraper !

La maison de Monet, Giverny, 2011 © Bernard Plossu

D'autant que vous pourrez découvrir également trois des très étranges et très mystérieuses photographies de la série Méditation de Maxime Huriez qui expose ici suite à son Prix du Jury du Challenge Camera Obscura.

Méditation #3 © Maxime Huriez

• Villes de cinéma

Coïncidence, Laure Vasconi expose également les tirages Fresson de ses Villes de cinéma à la Galerie Sit Down, jusqu'au 7 novembre. Un tour du monde des lieux où l'on tourne, des décors bien réels et empreints ici d'une magnifique ambiance à rêver.

Bollywood / Bombay, 2000-2010 © Laure Vasconi

• Questa Pianura

C'est en 2013, à l'occasion du cycle Cosa Mentale, Paysage(s), que j'avais découvert à la Galerie Les filles du Calvaire, les grands paysages brumeux de Paola de Pietri (ici). Et c'est toujours aux Filles du Calvaire que vous pourrez retrouver la photographe pour ses nouveaux grands formats de la campagne italienne.

Sans titre, série Questa Pianura, 2014 © Paola de Pietri

Des images noir et blanc d'arbres esseulés et de fermes abandonnées au milieu de la plaine du Pô, un accrochage impressionnant, ponctué de deux petits diptyques en couleur.

Sans titre, série Questa Pianura, 2014 © Paola de Pietri

• Olympic

A cheval entre mode et photographie, Camille Vivier, artiste souvent récompensées, présente à la Galerie Madé, Olympic, des compositions mêlant plusieurs médiums (polaroids noir et blanc, anciens coupons de tissus, papier jauni par le temps et tamponné d'une adresse à Los Angeles). Un drôle de travail qui ressemble étrangement à un jeu d'enfant voulant imiter le monde des adultes.

Série Olympic © Camille Vivier

Comme cette image de corps sur fond bleu qui me fait immanquablement penser au film de Jacques Clayton Les Innocents. Des images chargées de mystère, tout comme son autre série exposée ici, Sample.

Série Olympic © Camille Vivier

• Marseille cabanon

Voilà donc un rapide tour d'horizon de ce que l'on peut voir en ce moment à Paris.
Mais si vous êtes dans le sud, du côté de Marseille, ne ratez surtout pas l'exposition Marseille cabanon de Yannick Vigouroux et Valérie Horwitz. Des images sublimes qui puisent leur insipration aux origines de la photographie …

Anse des Phocéens, Marseille, 2014 © Yannick Vigouroux

© Valérie Horwitz

A noter que les photographies de Yannick Vigouroux issues d'une résidence initiée par La chambre claire de Marseille ont également fait l'objet d'un livre aux Editions de Juillet.

Bonnes découvertes !


RÉPERCUSSIONS, THIBAULT BRUNET
Galerie Binôme - 19, rue Charlemagne - Paris 4e
Du 9 octobre au 7 novembre 2015
Métro : Saint-Paul
Mardi-mercredi de 13h à 19h - Jeudi-samedi de 11h à 19h

NIGHT PHOTOGRAPHS, TOSHIO SHIBATA
Polka Galerie - 12, rue Saint-Gilles - Paris 3e
Du 12 septembre au 31 octobre 2015
Métro : Chemin vert
Du Mardi au Samedi de 11h à 19h30

SMALLER PICTURES, JEFF WALL
Fondation Henri Cartier-Bresson - 2, Impasse Lebouis - Paris 14e
Du 9 septembre au 20 décembre 2015
Métro : Gaité
Du mardi au dimanche de 13h00 à 18h30, le samedi de 11h00 à 18h45

COULEUR PLOSSU, BERNARD PLOSSU
MÉDITATION, MAXIME HURIEZ
Galerie Camera Obscura - 268, Boulevard Raspail - Paris 14
Du 8 septembre au 24 octobre 2015
Métro : Raspail
Du mardi au vendredi de 12h à 19h et le samedi de 11 à 19h

VILLES DE CINÉMA, LAURE VASCONI
Galerie Sit Down - 4, rue Sainte-Anastase - Paris 3e
Du 10 octobre au 7 novembre 2015
Métro : Chemin vert
Du mardi au samedi 14h à 19h

QUESTA PIANURA, PAOLA DE PIETRI
Galerie Les Filles du Calvaire - 17 rue des Filles-du-Calvaire - Paris 3e
Du 3 septembre au 24 octobre 2015
Métro : Les Filles du calvaire
Du mardi au samedi de 11h à 18h30

OLYMPIC, CAMILLE VIVIER
Galerie Madé 
- 30 rue Mazarine
- Paris 6e
Du 25 septembre au 4 novembre 2015
Métro : Odéon
Du Mardi au samedi de 14h à 19h

MARSEILLE CABANON
Labo Photo Rétine - 85 rue d'Italie - Marseille 6
Du 07 au 31 octobre 2015
Métro : Castellane
Du lundi au vendredi de 9h30 à 12h00 et de 14h00 à18h30 (vendredi 17h00) - Le week-end de 10h à 17h

Lumières d'automne

Certes, novembre est typiquement ce mois d'automne poisseux et pluvieux que l'on connaît, mais c'est aussi traditionnellement celui, lumineux, du mois de la photo ! Et cette année, ce sont pas moins de 140 lieux qui participent à l'événement, IN et OFF confondus.
Voici donc ma toute petite sélection, très subjective, de quelques belles images à découvrir …

Portrait de William Eggleston

• Au-delà de l'image

Direction le Marais, avec la toute jeune mais très active Galerie SEE Studio qui nous régale depuis un an d'expositions d'excellente tenue et dont je vous ai déjà parlé ICI et ICI.

"Au-delà de l'image" - Installations © Aurélie Pétrel, © David De Beyter, © Pia Rondé & Fabien Saleil, © Jean-Baptiste Lenglet

Cette fois-ci, nous voyageons "Au-delà de l'image" avec sept artistes qui questionnent "les possibles du médium photographique dans le champ de l'art", comme Aurélie Pétrel dont vous avez pu découvrir, il y a quelques mois, le très beau travail au Centre d'Art Albert Chanot de Clamart (ICI).
Également, "Chasing the Dragon" une installation de Jean-Baptiste Lenglet tellement élémentaire dans sa conception, quelle en devient fascinante. Le principe en est donc très simple : deux éléments, une grande image fragmentée de tornade et un vieux capot cabossé, dialoguent côte à côte dans une sorte de simulacre de montage cinématographique. Évocatrice de fictions hollywoodiennes, cette pièce est un incroyable voyage mental à elle toute seule.

"Moon Like Earth" © David De Beyter

Autre travail évocateur d'univers fictionnels et même science-fictionnels, le travail de David de Beyter puisant les origines de sa réflexion dans des conférences scientifiques de l'Université de l'Oregon, à propos des paysages lunaires sur le territoire américain. A l'arrivée, nous, spectateurs, avons sous les yeux un récit qui se construit, élément après élément, en lien direct avec notre imaginaire. Un imaginaire largement nourri d'histoires d'anticipation et de récits extraterrestres. Un régal que je vous laisse découvrir dans sa continuité !

Soleil rouge - Photo © Alexandre Maubert

Les images d'Alexandre Maubert quant à elles, sont d'une beauté étrange, un peu maladive. Elles véhiculent comme une souffrance qui viendrait de l'intérieur, une brûlure intrinsèque due essentiellement à leur exposition aux rayons X lors des passages répétés aux points de contrôles des pays traversés. Magnifique.
Également à voir, les sculptures imagées de Pia Rondé & Fabien Saleil et l'étonnant "Superamas" d'Emmanuel Le Cerf …

Un mystère de plus - Photo © Alexandre Maubert

"Au-delà de l'image" est une belle exposition dense et cohérente qui puise ses questionnements (et trouve ses possibles réponses) dans des principes clairs qui ont le grand mérite de ne pas nous embarquer dans de fumeux concepts. Une vraie réussite.



• A Period of Juvenile Prosperity - A place called home

From the series Untitled, USA, Untitled Picacho #8, 2011
Photo © Matt Wilson

Non loin de là, dans la grande et belle galerie des Filles du Calvaire, ce sont deux photographes - l'un américain, l'autre britannique - qui se donnent rendez-vous pour nous donner leur vision toute personnelle d'une certaine humanité. Celle rencontrée lors de voyages et d'errances.

"A Period of Juvenile Prosperity", 2006-2009 - Photo © Mike Brodie

Mike Brodie, pendant quatre ans, va sillonner 46 états américains, témoignant de la rudesse de la vie de ces jeunes banlieusards américains qui attrapent n'importe quels trains, sautant de l'un à l'autre, dormant dans la plupart, faisant de leur vie d'improbables voyages.

"A Period of Juvenile Prosperity", 2006-2009 - Photo © Mike Brodie

Des images profondes, intenses, âpres, soutenues par une colorimétrie dense et des cadres d"une rare beauté.

"A Period of Juvenile Prosperity", 2006-2009 - Photo © Mike Brodie

Et puis juste au-dessus, au premier étage, ce sont les images de Matt Wilson (déjà entraperçu à Circulation(s) 2012) toutes en grain et douceur des lumières.

From the series Untitled, USA, Untitled Picacho #8, 2011
Photo © Matt Wilson

Des photographies intimes de lieux étrangers. Des images chargées d'émotions, sublimées par la texture aléatoire des pellicules périmées. Un travail tout en poésie.

A PERIOD OF JUVENILE PROSPERITY (2013 – 2014)

(Editeur : Twin Palms)

A PLACE CALLED HOME (2014)

(Éditeur : Filigranes Editions)

• From Black and White to Color

À l'autre bout de Paris, c'est un des grands de la photographie documentaire américaine qui nous attend.

Untitled, 1965-1970 © William Eggleston

À la Fondation Henri Cartier-Bresson, William Eggleston nous présente "From Black and White to Color", une brillante exposition retraçant les débuts de son passage à la couleur.

From Los Alamos Folio 1, Memphis, 1965
[supermarket boy with carts]

Photo © William Eggleston

Inutile d'en faire des tonnes sur le travail du maître, tout a déjà été dit. Alors, allez-y les yeux fermés (!) et laissez-vous embarquer par ce voyage intemporel à travers des images toujours parfaites.

From Los Alamos Folio 5, Memphis, ca 1971-1974

[jukebox on dusty green wall]

Photo © William Eggleston

"Quand je suis passé du noir et blanc à la couleur, la seule chose qui a changé ce sont les films".

William Eggleston

FROM BLACK AND WHITE TO COLOR (2014)

(Éditeur : Steidl Verlag)

• Constellations

Dans un style tout à fait différent, c'est avec grand plaisir que vous pourrez retrouver les photophones et les polaroids (et les Fuji Instax !) de Yannick Vigouroux à la Galerie Satellite.

Photo © Yannick Vigouroux

Une belle rétrospective de ses récents travaux avec, entre autres, la série "Littoralités", et les derniers repérages effectués pour sa résidence à Marseille avec La Chambre claire.

Repérages Marseille - Photo © Yannick Vigouroux

Également, des photographies un peu plus anciennes, dans un sublime noir et blanc. Des images de fabuleux bords de mer, plongés dans une brume argentique, comme des visions maritimes de vies rêvées.

Lisbonne, 1998 - Photo © Yannick Vigouroux

Des images que vous pouvez retrouver dans le joli petit Photoroman "Naufragée" édité aux Editions Thierry Magnier.

À noter d'ailleurs que tous les livres de Yannick Vigouroux sont disponibles à la galerie Satellite pendant tout le temps de l'exposition.


• 4/8

Et enfin, pour ceux qui aiment les expériences différentes, je ne saurais que trop vous recommander d'aller jeter un œil au lumineux et magnifique travail de Clara Chichin qui expose dans ce joli petit lieu au nom  étonnant qu'est la Galerie Rue Sans Fraise, avec trois de ses co-résidents (Pauline Hisbacq, Cyril Galmiche, Cédric Friggeri) des Rencontres de la jeune photographie Internationale de Niort.

Photo © Clara Chichin

C'est Pauline Hisbacq (qui expose ici de frêles portraits d'adolescents) qui a servi de modèle à Clara Chichin pour ces errances imaginaires. Toutes en délicatesse et douces rêveries.
Mais dépêchez-vous car cette exposition se termine samedi 22 !


• Nature(s) - Matière Cinéma

Et n'oubliez pas, si ce n'est déjà fait, de vous rendre à La(b) Galerie Artyfact pour les derniers jours de l'exposition "Nature(s)" où je présente, aux côtés d'une douzaine d'autres photographes, mon installation "Les Trois Chênes" (et pour le dernier jour, samedi, la galerie est dans le parcours du Mois de la Photo Off).

Et enfin, si vous êtes dans le sud, passez donc à Seconde Nature à Aix-en-Provence, visiter "Matière Cinéma" et voir mon triptyque vidéo "Twin Peaks all over the States / Lost" et les œuvres géniales de six autres artistes.

Vidéo "Lost on the Extraterrestrial Highway" © Yannick Vallet

Durée : 40" - Projection sur trois écrans HD

Projet "Twin Peaks all over the States"

AU-DELÀ DE L'IMAGE
Galerie SEE Studio - 7, rue Saint-Claude - 75003 Paris (Mois de la Photo Off)
Du 6 novembre au 20 décembre 2014
Du mardi au samedi 14h-19h
Métro : Saint-Sébastien-Froissart

WILLIAM EGGELSTON : FROM BLACK AND WHITE TO COLOR
Fondation Henri Cartier-Bresson - 2 Impasse Lebouis - 75014 Paris (Mois de la Photo)
Du 9 septembre au 21 décembre 2014
Du mardi au dimanche de 13h à 18h30, le mercredi jusqu'à 20h30
Métro : Gaîté - Edgar Quinet

A PERIOD OF JUVENILE PROSPERITY : MIKE BRODIE
THIS PLACE CALLED HOME : MATT WILSON
Galerie Les Filles du Calvaire - 17 rue des Filles-du-Calvaire - 75003 Paris (Mois de la Photo)
Du 31 octobre au 30 novembre 2014
Du mardi au samedi de 11h à 18h30
Métro : Filles-du-Calvaire

YANNICK VIGOUROUX : CONSTELLATIONS
Galerie Satellite - 7, rue François-de-Neufchateau (Mois de la Photo Off)
Du 7 novembre au 12 décembre 2014
Du mardi au samedi de 13h 30 à 19h.
Métro : Voltaire

4/8 - Rencontres de la jeune photographie internationale de Niort
Galerie Rue Sans Fraise - 9 rue Française - 75002 Paris
Du 13 au 22 novembre 2014
Du mercredi au samedi de 14h à 19h
Métro : Etienne Marcel - Les Halles

Installation Les Trois Chênes,
Exposition "Nature(s)"
La(b) Galerie Artyfact - 9, rue Forest - 75018 Paris
Du 11 septembre au 22 novembre 2014

Triptyque vidéo Twin Peaks all over the States / Lost
Exposition "Matière Cinéma"
Seconde Nature - 27bis, rue du 11 novembre - 13100 Aix-en-Provence
Du 4 novembre au 6 décembre 2014

Des paysages

Depuis une petite année maintenant, se déroule dans plusieurs lieux en France¹ et sous le commissariat général de Christine Ollier, des expositions photographiques autour du paysage. Ce cycle, intitulé Cosa Mentale, Paysage(s), se décompose en quatre volets :
- Paysage-Document, pour une approche purement documentaire et objective,
- Paysage-Critique, pour une approche documentaire mais critique,
- Nouvelles subjectivités, pour une réaffirmation subjective de l'image,
- Le Nouveau Pittoresque, pour les œuvres fictionnelles.

Ile de Sado-shima, 1997 - Photo © Thibaut Cuisset

C'est donc dans ce cadre-là, et jusqu'au 22 juin, que vous pourrez découvrir la quatrième exposition sur le thème Paysage-Document de la Galerie Les Filles du Calvaire, avec le travail de cinq photographes emblématiques : Thibaut Cuisset, John Davies, Anne-Marie Filaire, Paola de Pietri et Gilbert Fastenaekens.

Fuji City - 117, Shizuoka Préfecture, Japon, Mars 2008
Photo © John Davies

Premières images à envahir mon champ de vision lorsque j'entre dans la galerie, celles de la Campagne japonaise de Thibaut Cuisset, grand observateur du paysage. De très belles et très épurées photographies tirées de sa série réalisée au Japon, il y a déjà une quinzaine d'années.

Toyama préfecture, Honshu, 1997 - Photo © Thibaut Cuisset

En écho, juste en face et sur le mur opposé, de grands tirages couleur de John Davies, photographe britannique plutôt habitué au noir et blanc. Comme des portraits, impressionants, du mont Fuji (le "Fujiyama", comme on disait lorsque j'étais enfant !) qui donnent forcément à rêver, et même à s'évader dans un Japon au couleurs douces.

Fuji City - 911, Shizuoka Prefecture, Japan, March 2008
Photo © John Davies

Avant de monter à l'étage, ce sont les vingt petits tirages noir et blanc d'Anne-Marie Filaire qui eux nous donnent une vision presqu'intime de ses paysages d'Auvergne.

Sans titre, Série Pas, 1994-1996 - Photo © Anne-Marie Filaire

Et puis à l'étage, dans ce très bel espace, se répondent les grands formats brumeux mais lumineux de l'italienne Paola de Pietri et ceux forts sombres du belge Gilbert Fastenaekens.

Sans titre, Série To Face, 2008/2011 - Photo © Paola de Pietri

Deux visions complémentaires de la nature où de mystérieux enchevêtrements végétaux se heurtent à la dureté des paysages montagneux, de pierre, de glace et d'herbe.

Noces 857b – Photo © Gilbert Fastenaekens

Une élégante exposition qui donne forcément une vision partielle de ce que peut être la photograhie de paysage mais qu'il vous faudra compléter dans les mois à venir, du côté d'Evreux et de Nogent-sur-Marne.

Sans titre, Série To Face, 2008/2011 - Photo © Paola de Pietri

Et pour compléter cette visite, n'hésitez pas à vous procurer les livres de chacun des photographes … Même si certains sont épuisés, vous devriez pourvoir les trouver sans problème sur internet ...

CAMPAGNE JAPONAISE (2002)

de Thibaut Cuisset

Editeur : Filigranes Editions

EUROPEAN EYES ON JAPAN

JAPAN TODAY VOLUME 10 (2008)

pour John Davies

Editeur : Japan Fest Japan Committee

PAS (1998)

de Anne-Marie Filaire

Editeur : Créaphis

TO FACE (2012)

de Paola de Pietri

Editeur : Steidl & Partners

NOCES (2004)

de Gilbert Fastenaekens

Editeur : ARP Editions

… en attendant le catalogue de Cosa Mentale, Paysage(s) qui devrait être édité très prochainement.


PAYSAGE DOCUMENT IV
Galerie Les Filles du Calvaire - 17, rue des Filles-du-Calvaire – Paris 3e
Du 3 mai au 22 juin 2013
Du mardi au samedi de 11h à 18h30

Métro : Filles du Calvaire


1. Musée de La Roche-sur-Yon (de juin à décembre 2012), Arsenal de Metz (à l'automne 2012), Arthothèque de Vitré (de janvier à février 2013), Musée de Laval (début 2013). Et bientôt à la Maison de Arts de la ville d'Evreux (à l'été 2013), Maison d'Art Bernard Anthonioz de Nogent-sur-Marne (à l'automne 2013).